Tiago Mota Garcia, nascido numa pequena localidade perto da cidade do Porto, ingressa no curso de Engenharia, mas, à beira de o concluir, decide mudar o seu rumo no sentido da Fotografia, sua antiga paixão. Começa por fotografar sozinho, em busca da sua identidade e modo próprio, tendo estudado o trabalho daqueles que considera uma referência, como Henri Cartier-Bresson, Robert Frank, Garry Winogrand, Joel Meyerowitz, Sebastião Salgado, etc. Acredita que a melhor forma de documentar uma sociedade e época é através da fotografia, tendo desenvolvido uma paixao pela fotografia de rua. Esta permite-lhe compreender o complex puzzle formado pelas ruas e seus elementos, pelas pessoas e suas emoções, seus olhares e reacções, routinas e ‘buzinas’, estações de autocarro, cafés e mercados…
Tiago Garcia já teve o seu trabalho exposto em sítios tão diversos como Melgaço ou Vermont (EUA), tendo participado em concursos Nacionais e estrangeiros, nomeadamente em Londres.
Objectivos: O aluno deverá no final do curso dominar todas as funções da sua câmara fotográfica, conhecer os principais conceitos e técnicas para fotografar de forma eficaz em qualquer situação, e saber fazer as alterações necessárias na sua câmara para alcançar o resultado pretendido, assim como os princípios básicos da fotografia e todos os conceitos relacionados com o processo de captura de uma fotografia. Ficará a conhecer as diferentes máquinas, lentes e suas consequências, e saber quais as ferramentas e técnicas a usar para passarem a mensagem que pretendem com a fotografia que fazem. Ficarão com conhecimentos para fotografar desde as suas férias a pequenos eventos de família e amigos, nas mais diversas condições de luz. A parte final do curso tem uma saída prática para o aluno sedimentar os conhecimentos e enfrentar dificuldades com posterior analise e comentário do formador. Os alunos deverão trazer a sua máquina fotográfica digital ou analógica, de preferencia SLR, e saber apenas navegar nos seus menus (no caso digital).
Programa: Fotografar, a magia da fracção de segundo. Anatomia da câmara fotografia e sua ergonomia. Tipos de máquina, filme grande e médio formato, 35mm, sensor digital, cartão de memória. Objectivas, grande angular, normal, tele, zoom, valor f. Acto de fotografar: composição (conceitos, regra dos terços) focagem (profundidade de campo, distancia hiperfocal) medição de luz (velocidade de obturação, diafragam, sensibilidade), suas consequências e profundidade de campo. Conceitos: exposure value, stop, compensação da exposição (sub e sobre exposição), bracketing, AEL, histograma, profundidade da cor, dynamic range. Modos de exposição (M, A, S, P). White Balance. Técnicas fotográficas: panning, “limpeza” do plano de fundo, pré-medição de luz com distancia hiperfocal. Jpeg vs Raw. Interacção com o computador. Trabalho de campo. Análise de trabalhos de campo.
Curso Avançado
Duração – 8 e 10 Outubro
Horário – 13h (7h + 6h)
Valor – 130€
Local – Lisboa
Data limite inscrições – 3 Outubro
Número mínimo de participantes – 15
Objectivos: Este curso tem como objectivo aprofundar conceitos importantes que influenciam directamente a qualidade da fotografia em todo o seu percurso, desde a captura de imagem, edição em Photoshop e preparação para impressão. O aluno ficará a conhecer os grandes fotografos e os factores que contribuem para que uma imagem seja considerada uma obra-de-arte, assim como as técnicas necessárias para usar a sua câmara de forma rápida e eficaz, concentrando-se no momento certo para captar a imagem. Pretende-se com este workshop passar para os alunos de uma forma simples e prática, conceitos e procedimentos para fotografar na rua de uma forma desinibida, utilizando técnicas que permitem fotografar de uma forma instantânea sem pensar nos conceitos básicos, concentrando-se apenas no momento ideal, conseguindo ainda assim antecipar o resultado. Aprender a mudar as variáveis da máquina de uma forma instantânea quando se passa da rua solarenga para uma esplanada à sombra, sem perder tempo. Fotografar nas ruas da nossa cidade, ou nas ruas de uma metrópole do outro lado do mundo, culturas diferentes, etc. Como abordar um desconhecido para o fotografar nas suas tarefas diárias, técnicas de “street photography”. Como se tornar invisível no meio de uma multidão. Como apontar uma câmara fotográfica a um desconhecido e conseguir o máximo de naturalidade. Apreender quando e como usar correctamente o flash. A parte final do curso tem uma saída prática para o aluno sedimentar os conhecimentos e aprender a contornar as dificuldades com posterior analise e comentário do formador. Os alunos deverão trazer uma máquina fotográfica SLR e saber os conceitos do curso básico.
Programa: Revisão conceitos de iniciação à fotografia. Breve história da fotografia. Qualidade da luz, a hora ideal. White Balance e temperatura da cor. Flash, seu funcionamento e como balancear com luz natural. Adobe Lightroom. Conversão Raw. Photoshop, conceito de layer, mask, selecção e edição. Color Management. HDR, high dynamic range. Fotografia como obra de arte, factores que contribuem. Como se lê uma fotografia. Street Photography, Fotografia de rua, comportamento, abordagem e como se tornar invisível. Conselhos para se tornar fotógrafo. Comportamento / ética do fotógrafo. Trabalho de campo. Análise de trabalhos de campo.
